¿QUÉ HE HECHO YO PARA MERECER ESTO?. O La Maruja De Los 80.

Excelente película de Pedro almodóvar, con personajes in-cre-i-bles, desopilantes, aactuaciones maravillosas, una ambientación que se cae de Kistch y una serie de peripecias aptas para estallarla de risa.
Pero además, la película, protagonizada por Carmen Maura de 10, indaga, como siempre o casi siempre, ciertos rasgos dela constitución femenina que, sin en otras películas se hace muy psiocanalista y en algún punto machista, en tanto define casi tajantemente qué es ser mujer, y la mujer es casi un payaso (siempre con buenas intenciones, claro, pero eso no es excusa) en este film la indagación es de orden más bien sociológico y no hay una búsqueda de qué es ser una mujer sino de qué hizo la sociedad (ergo el orden patriarcal, ergo el hombre) de ella.
La respuesta, en un final perfecto. A su marido lo mató, aunque accidentalemente, a su hijo menor lo vendió a un dentista pederasta para comprase una plancha para el pelo, el lagarto mascota fue asesinado por un policía y su hijo mayor acaba de irse con su abuela(la suegra de ella) al pueblo natal de esta última. La casa está sola. Por fin, ella ya no es esposa, ni madre ni ama de casa. Se va a tirar por el balcon.
Pero entonces llega su hijo menor (que se da cuenta de que es muy joven para sentar cabeza con el dentista, Nota: el nene tiene 11 años) y la salva. Carmen Maura ya no cae por el balcón porque tiene quien la sostenga. Vuelve a ser madre, en cierto modo todo vuelve a comenzar, sin cabos que atar no es nadie, no sabe hacer otra cosa que atar cabos, que cuidar, limpiar, fregar,amar.
La mujer se define, en Que he hecho ya para merecer esto por negatividad. Ser mujer es ser madre, nuera (ni siquiera hija, que es algo demasiado propio), ama de casa, sirvienta en casas ajenas, esposa (si maramos a los otros personajes agregamos:o puta o mala madre soltera).

Almodóvar expone la imposibilidad de la mujer de constituir como tal, es una pura determinación externa.
Con este film, Almodóvar demostró a todos que acababa de convertirse en todo un artesano tras la cámara. Su dirección de actores deslumbraba, al igual que su manera de filmar. Su guión era más compacto que en sus tres películas anteriores y atinaba al máximo a la hora de mezclar la comedia con el melodrama.
Aparcando un tanto a toda esa peculiar fauna distorsionada que poblaba su filmografía hasta ese momento, no renunció, sin embargo, a caricaturizar en extremo (y con cierta gracia, por su desmelene) a personajes mecho más cercanos y estándares. O sea, a aquellos vecinos con los que todos nos podemos cruzar al ir a buscar el pan o comprar bobinas.
Carmen Maura, gracias al papel de su marujona portagonista, se alzaba como una de las mejores actrices españolas del momento, añadiendo en su nómina particular de chicas almodóvar a Verónica Forqué, la cual interpretaba a una prostituta inocente y buena de corazon. Chus Lampreave, el agua de Vivhy (con muchas burbujas), el lagarto Dinero y un magistral guiño a Alfred Hitchcock (en concreto a su episodio televisivo Cordero para cenar), se llevan el gato al agua en un trabajo más serio y controlado que los anteriores, auqnue siempre dentro de unos límites muy almodovarianos. En cierto modo cercana al neorealismo italiano (por su tratamiento visula y temático), hacia gala de una primera parte modélica en muchos aspectos, aunque sus vicios repetitivos volvieron a asomar de manera metódica. un final seco y duro, aunque esperanzador, compensaba en parte su desnivel narrativo.